教学理念

​1. 根据不同年龄采用不同形式
​
有这样一个例子：“一对夫妇带来了他们4岁半的儿子，孩子非常淘气但是很聪明，我有心在这个孩子身上下番工夫，但学了几堂课之后却发生了家长带孩子来上课孩子哭闹着不愿进来的情景。这件事另我意识到了自己教学中的问题，我不能让学生喜欢上我的课是我教学的失败。之后我认真调整了授课方法，根据不同年龄采用不同形式，收到了很好的效果，再没发生项类似的事情，相反却常听到家长讲： “每次说来上琴课孩子都可开心了”。那个抗拒上课的孩子两年后在加拿大全国比赛获7岁组第3名。从开始不喜欢到后来比赛得奖如此大的转变完全是教学形式不同所产生的结果。“

2. 对幼儿推行感性教学法
​
大家通常的概念里小孩子学琴应当是从6岁左右开始，6岁以下的孩子很难教，在多年的教学探索中徐老师总结出了一套非常适合于幼儿的感性教学法，甚至将那些完全属于理性思维的乐理部分也融入了这种理念，收效甚佳，经常听到家长们惊奇地说：“这么复杂的内容孩子居然也学会了”。至今为止有众多个4-5岁的幼儿在学琴8－10 个月后便能在比赛中演奏Suzuki第四册中的乐曲并获奖。象今年5岁组中年龄最小的那个包包，5岁开始跟我学习了第一堂琴课，10个月后的今天就能站在比赛的台上演奏一首带有丰富技巧的Seitz 第5协奏曲，看到这么小的孩子竟然能将这么难的乐曲演奏的如此轻快流畅，评委高兴的给了他5岁组中的最高分，包包获得了5岁组第1名。这种难度的曲目通常是正常年龄的孩子需要2－3年才能达到的程度。徐老师的感性教学法在实践中证实幼儿的早期提琴教育可以达到事半功倍的效果。

3. 注重音乐才能的后天开发和培养
​
通常专业提琴老师都采用音乐学院传统的教法，但是，我们从事的是音乐普及教育， 同音乐学院的学生不同，来学琴的孩子都不是经过严格选拔出的具有很高的音乐天赋的孩子，因此对于他们音乐的后天的开发和培养尤为重要。因此，我在教学中打破了传统提琴教学的框框，将教学的重点转移到开发音乐潜能，培养乐感，引导和提高学生的音乐兴趣上。并鼓励所有的孩子参与比赛，让每个孩子都能有机会得到锻炼和释放他们的能量，收到了显著效果。我的学生每年都会有十几个学生在Montreal古典音乐节和Quebec音乐教师节中获奖。我认为，通常人们往往只给那些对音乐反应灵的孩子以肯定，说“这孩子有音乐天份”，但对那些最初对音乐没有感觉的孩子会过早的判定“没天份”而放弃，而事实上这部分孩子音乐才能是可以挖掘和提高的。